miércoles, 31 de marzo de 2010

H DE HALSMAN, capítulo 2



Aquí el  "cómo se hizo"  la genial idea de la calavera de la entrada anterior. Entornad los ojos para entreverla.



Aquí Dalí saltando de nuevo



Este es el propio Halsman saltando con Marylin.



Y ella saltando a solas para LIFE


Son geniales.

martes, 30 de marzo de 2010

H DE HALSMAN, capitulo 1

h

¿Os habéis fijado en la calavera?




¿y en que es Salvador Dalí saltando?




 Halsman, de Riga, Lituania, nacido en 1906, me ha sorprendido por dos razones:

La primera, su originalidad, lo que probablemente le unió a su amigo Salvador Dalí al que dedicó muchos de sus trabajos y el que probablemente le impregnó de ese toque surrealista de muchas de sus fotos.

La segunda, razón es por su espíritu bromista, del que también en sus fotos han quedado huellas. Este espíritu queda plasmado en la serie que realizó en 1949 a multitud de grandes personalidades, a las que hacía saltar ante su cámara.

Pincha AQUÍ para seguir leyendo, y ademas, para entender el "secreto" de la calavera de la primera foto.



LECCION Nº 2. PROPIEDADES DE LA APERTURA




Una vez conocidas las letras esenciales de la fotografía que son la base para hacer mejores fotos "A  V   ISO ( Ver lección 1 )",  y sin más dilación, pues las vacaciones son la base para tener tiempo y tirar fotos, os cuento las enormes ventajas de conocer las propiedades de la letra A.


La letra A, de apertura, suele poder oscilar entre 32 y 2, 8 como número que indica la apertura de vuestros objetivos. Se puede escoger en los modos semiautomático o manual de la cámara. Aconsejo el primero hasta que lo controléis. Escoger el modo A ( ver instrucciones, si no tiene este modo semiautomático, tampoco tendrá el modo V ni el modo manual M, por lo que ahorrar para comprar una cámara que sí la tenga, por menos de 200 euros la tendréis con una óptica y zoom ya extraordinarias ).
Si no llega a estos números, estarán entre ellos. Lo importante ( leer despacio varias veces ) es que recordéis que cuanto mayor es el número escogido, más área alrededor del sujeto enfocado sale bien enfocado. Y cuanto menos número, saldrá bien enfocado lo que enfoquéis, y peor enfocado lo que quede por detrás y por delante de lo enfocado. Llaman Profundidad de Campo ha todo aquello que sale enfocado.


En el ejemplo de la arquitecta Ana M,  escogí el numero 5,6 de la A, como era modo semiautomático, la velocidad la escogió la cámara, y enfoqué a su rostro. Dado  que el 5,6 era una apertura con número más bien bajo, poca profundidad de campo,   por tanto el Acueducto quedó desenfocado al estar bastante detrás de lo enfocado.


A RECORDAR:  A MAYOR LETRA A, MAYOR PROFUNDIDAD DE CAMPO
A MENOR LETRA A, MENOR PROFUNDIDAD DE CAMPO




Estos conocimientos ya están presentes, entre otras, en las siguientes entradas de este blog:


QUE BOCA MADRE MÍA
CHOPO BLANCO SOBRE HORMIGON GRIS
CAMINANDO POR EL SUPERcamino



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domingo, 28 de marzo de 2010

UNA COPA DE VINO PERO SIN PASARSE, LA BASE DE LA FOTOGRAFIA




Si queremos saber como funciona una cámara fotográfica, ante todo, saber que la foto necesita una cantidad de luz, ni poco ni mucho, que entra por un agujerito ( diafragma ) que tiene la cámara, que podemos abrir mucho o poco en tamaño y además, tenerlo más o menos tiempo abierto.
EJEMPLO PARA NO OLVIDAR ESTE CONCEPTO: Si yo deseo una copita de vino, necesito una cantidad de vino, ni poco ni mucho, que puedo servirme a través de un grifo del barril, grifo que puedo abrir mucho o poco y además tenerlo más o menos tiempo abierto.
  Pero claro, si lo abro mucho y/o lo tengo mucho tiempo abierto, me paso de cantidad y la copa se desborda.

 En la cámara, el  tamaño del grifo (diafragma) abierto se llama ABERTURA ( letra A ), y si me paso de tamaño de abertura, entra mucha luz de golpe y probablemente me pase de luz.  Y si lo tengo mucho tiempo abierto, aunque el grifo (diafragma) esté poco abierto, también me puedo pasar, por lo que en ambos casos  la foto sale sobreexpuesta o quemada. ( sale blanca o blanquecina como poco ).

 En el otro extremo, si el grifo lo abro poco ( abertura pequeña ) y muy poco tiempo, pues obtendré  una copa practicamente vacía.

 En la cámara, ocurre que con una abertura pequeña y/o muy poco tiempo abierto el diafragma, a la foto no le da tiempo a "impresionarse" en el sensor y sale negra o como poco oscura. A este tiempo en el que está abierto el diafragma, se le llama VELOCIDAD (letra V).
Pues si a esta pareja inseparable ABERTURA - VELOCIDAD,  le unimos  una tercera opción manipulable a voluntad que es la "sensibilidad" o ISO ( del sensor, que hoy sustituye a los antiguos carretes, que también tenían ISO ) tenemos el trio que os

 " A   V   ISO ",    es      LA    BASE 

 de toda(s) la(s) fotografía(s), y aprendiendo a manejarlos en modo semiautomático o manual, podremos hacer ya no mejores, sino extraordinarias fotografías.

OTRAS LECCIONES BASICAS CON EJEMPLOS en el siguiente ENLACE.

sábado, 27 de marzo de 2010

APAGON POR LA TIERRA, COSA DE RICOS



Escribo estas líneas al tiempo que contemplo complacido la oscuridad de mi casa y la que rodea mi barrio pues la respuesta al apagón por la tierra está siendo, al menos por aquí bastante solidario.
Y según escribo, apoyado por la batería del ordenador, recuerdo la absoluta oscuridad que todas las noches se vive en Mali , pues excepto en las grandes ciudades, Bamako y Tombuctú, en el resto no existe ya no alcantarillado, sino alumbrado público al que aquí estamos acostumbrados.
La gente vive con el sol,  y al caer la noche, prácticamente desaparece la alegría de la vida callejera que percibimos en todos los lugares del país que visitamos.
En la imagen, la ciudad de Segou, en pleno festival de música, al atardecer. La ciudad se encuentra junto al río desde el que se aproximaron varios barcos con generadores para hacer posible  la continuación del concierto en cuanto caiga la noche.

Otras bellas fotos de Mali en este colorido LINK.

G DE GARANGER, MARC




De COMO HACER MEJORES FOTOS SIN GRANDES CONOCIMIENTOS



De COMO HACER MEJORES FOTOS SIN GRANDES CONOCIMIENTOS



Yo no se en qué consistiría  el servicio militar de un joven francés en Argelia allá por finales de los años 50. Francia, para reprimir el levantamiento de la población e intentar controlarla, obligó  a  todos los habitantes a empadronarse ( copiaron del año 0 de nuestra era, recordar, José y María , ella encinta....) y de paso dejarles fotográficamente fichados. Muchos de ellOs no habían visto en su vida una cámara, y ni tan siquiera muchas de ellAs  habían mostrado su rostro jamás fuera de su propia casa.
Galanger, en plena "mili", recibe colaborar en este encargo, por lo que realiza más de 2000 retratos, en general contra el fondo blanco encalado de las viviendas, dejando un testimonio impresionante sobre aquella época. Los rostros de multitud de mujeres argelinas, resultado de los "disparos" fotográficos , transmiten de forma muda la sorpresa, la rebelión, el sometimiento  y el horror al que se vieron sometidas en plena guerra.  

jueves, 25 de marzo de 2010

I CONCURSO FOTOGRAFIA "SIN GRANDES CONOCIMIENTOS"




Las bases del IV concurso de fotografia cuyo plazo termina el
 22 DE ABRIL DE 2012
se encuentran en
ESTE ENLACE.









 

EL FONDO DE LAS COSAS



Siempre defiendo que el fondo es tan importante como el sujeto.
A veces incluso más. En la medida en que una vez decidido qué vamos a fotografiar y después y de forma automática, busquemos el fondo adecuado, nuestras fotos serán mucho mejores. Esta operación  a veces se nos olvidará, a veces nos costará encontralo y a veces lo encontraremos en segundos.
En el caso expuesto, surgió primero el fondo ( es un simple cuadro de una casa de alquiler en Tánger ), y luego la ocurrencia de buscar un "apoyo" para ese fondo. Tuve varias voluntarias que, envolviéndose en un pañuelo grande, posaron incorporándose al grupo virtual del cuadro, mirando hacia la misma dirección hacia donde miraba el grupo.
Tema parecido si pinchais en  PEINERIZO y buscais la entrada de igual nombre.
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martes, 23 de marzo de 2010

DAME UNA I+D,EA



Una "idea" puede fotografiarse con una buena toma de tal forma que, enfocada a los ojos de alguien, estos, los ojos, nos transmitan el pensamiento que subyace en el modelo.
Manolo C. trabaja dando ideas, sobre todo ideas para momentos difíciles, asesorando a empresas especializadas en el mundo del mueble y la madera, a las que también orienta en Investigación y Desarrollo.
Me pidió una serie de fotos para las revistas en las que sale, y entre su pose y algo de  jabón, conseguimos esta sugerente imagen  en la cual, efectivamente, parece que está soñando con más y más ideas. Una velocidad lenta, como de 1/30 ( vamos, medio segundo ), y eso sí, un trípode para que no se note el temblor de mi mano, reflejó el importante movimiento a las pompas que le rodean.
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BAQUEIRA




Una escapada de fin de semana sirve entre otras cosas para llevarse una cámara, en este caso una compacta (  con un tamaño que te permite echártela al bolsillo del anorak , por cierto sin modo manual) y fotografiar todo lo novedoso que va ocurriendo a tu alrededor.
Esta foto, tomada desde lo alto del telesilla que sale "sombreado", refleja unos aprendices agotados en mitad de una clase.
Por cierto, a esquiar y disfrutar de este deporte se aprende antes que ningún otro, pues en tres días es posible tirarte por pistas rojas ( dificultad mediana ), y al cuarto, tirarte por todo aquello que se te ponga delante que tenga cualquier pendiente, léase negras.

 

miércoles, 17 de marzo de 2010

VIERNES, DIA DE COLABORACIONES



Cuando recibo esta foto de Antonio F. quedo sorprendido porque no se si es una broma o no. Me dice: "A ver si me encuentras". Yo busco que te busco, solo veo cuerpos ( sin ser serranos en general, es decir, normales ) y ni sombra de mi amigo. Y encima no le puedo preguntar ¿De qué vas vestido?


Pero pregúntome al tiempo lo que vosotros habréis preguntado: ¿será una toma del fotógrafo de desnudos en masa?  Ese que ( wikypedia ), "junta grandes masas de personas desnudas dispuestas en artísticas formaciones a menudo situadas en localizaciones urbanas, a las denominan INSTALACIONES".  Pues si .Lo es.


Investigo un poco más, y tengo que decir que quedo prendado de las fotos de Spencer Tunick, al cual me refería y cuyo nombre pronuncio y escribo por primera vez, porque en general había visto tan solo y superficialmente vídeos de su puesta en escena ( en la tele ), y nunca los resultados fotográficos finales. Son, esta fotos, verdaderamente atractivas de mirar y muy recomendables de echarles un ojo aunque sea de forma rápida. Por cierto, Antonio,  no he averiguado aún si estas en ella.
Buscarlas en google imágenes, pinchando aquí. Ya me diréis si opináis lo mismo que yo.




F DE FEININGER, ANDREAS




Dentro del apartado "Historia de la fotografía" ya hemos pasado por fotógrafos filósofos, AVEDON,  pintores, CARTIER-BRESSON, o vendedores callejeros, como  DOISNEAU. Andreas Feininger era arquitecto, por lo que merece todos mis respetos y alabanzas. De hecho creo que me gusta porque sus imágenes están vinculadas hábilmente con la forma, estructura, composición y perspectiva estudiada por los arquitectos, creadores de espacio con la luz como principal herramienta, mientras que el fotógrafo, recordar, es  grafista de la luz. Yo creo que ésta foto de aquí arriba es más de fotógrafo ( la luz deslizándose por el cuerpo me parece preciosa ), y las de abajo más de arquitecto (igualmente bellas).
F. define sus trabajos con los términos organización, claridad y sencillez, que también englobaba en la palabra equilibrio.
Fue portada de la revista LIFE en múltiples ocasiones, y también son interesantes sus tomas detalladas de plantas, conchas y piedras.






Para ver otras pequeñas historias de grandes fotógrafos, ordenadas por orden alfabético, pinchad en:

G, DE GARANGER, H (1) de HALSMAN, H (2) DE HALSMAN, HH (3) DE HORST HORST,
 HH (4) DE HOYNINGEN-HUENE, H (5) DE HUTH, I DE IGNATOVICHL,
J DE JOHNSTON, K DE KARSH, L (1) DE LANGE, L DE LEIBOVITZ, N DE NEWTON,


martes, 16 de marzo de 2010

UN PEQUEÑO HOMENAJE




Un encuentro entre patinadoras siempre es una ocasión de fotografiar movimiento. Los saltos, y las distintas figuras que practican tienen nombres sorprendentes, como " Patada a la luna ,Cañón, Aguila, Vueltas de Vals, Inglés,  Sarkof, Pirueta plana, Canadiense, Punta y tacón, Turen, Flip, Axel..." y exigen de una concentración importante, a pesar de la naturalidad con la que lo hacen los más jóvenes. El que no ha patinado sobre cuatro ruedas sin preocuparse más que del viento que recibes en la cara no sabe lo maravilloso que es este deporte. Es un gustazo parecido al que se siente, en la escena de " Titánic ", al ver a su protagonista en la proa cara al viento y a toda máquina.  (Los saltos, si los sabes hacer, deben ser la bomba, aunque yo ya tan lejos no llegué pues aprendí con cuarenta años).
En la imagen, una patinadora practica el " Ángel " mientras otras se organizan en los ensayos previos al último campeonato inter-clubs celebrado este fin de semana en el Club de Campo Villa de Madrid. A la cabeza de todo ello, mi profesora   y patinadora Teresa L, a la que le dedico esta entrada, así como a Carla , también profesora y también  patinadora, a las que les estoy tremendamente agradecido por la pasión que ponen en su empeño.
.

lunes, 15 de marzo de 2010

BELLAS MODELOS CON BELLOS CUERPOS



Al revés que ayer, otra de las posibilidades de tu cámara, en posición S, es la siguiente:
De noche ( más fácil que de día ), escoger una velocidad lenta ( léase medio segundo, que aparecerá algo así como 1/30 ) y disparar hacia un sujeto en movimiento. En mi caso, era verano, y dos ( bellas, creerme )  modelos se arrojaron varias veces de cabeza a esta azúl piscina poco iluminada, hasta que conseguí la toma que mejor reflejaba el movimiento sinuoso, casi parabólico, de sus ( bellos, creerme ) cuerpos.
Estas tomas sirven para ensayar lo que de día es más dificil, dado que la gran cantidad de luz existente hace que una velocidad lenta queme ( sobreexponga ) la foto tomada en un tiempo lento. Se utiliza precisamente para eso, para potenciar el movimiento de algo, ejemplo un corredor, un coche de carreras, etc... pues el fondo queda quieto ( aunque éste no ha sido el caso porque yo también me moví sin quererlo ).
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domingo, 14 de marzo de 2010

AGUA EN DESCOMPOSICIÓN



Cualquier fuentecilla, chorro, incluso un mero salpicado de agua, por ejemplo en las manos del lavabo de tu casa, fotografiada  de día con una velocidad muy alta ( recordemos, escoger la S y una velocidad alta, que es aquella que supere , más o menos, la milésima de segundo ), puede aparecer  disgregada en gotitas. Ojo que el ojo no es capaz de reconocerlas previamente aunque estén ahí , fluyendo de arriba a abajo o viceversa, esperando asomarse en cuanto las fotografíes.
Os aconsejo probarlo, porque el agua siempre sorprende para bien. Escoger un fondo oscuro si puede ser, y al ataque. En este caso se vislumbra una fachada ( Palma de Mallorca ), pero como está hecha en el crepúsculo ( palabra de moda y que como todos no sabéis, es el momento de la mañana o noche donde el sol aún no está o ya se puso,  pero sigue habiendo algo de luz solar ), se ve casi negra, y para ver el agua simplemente le metí el flash de cámara con una velocidad normal ( centésima de segundo ).

sábado, 13 de marzo de 2010

DIBUJAR CON MUCHOS PINCELES A LA VEZ




Esta bahía, cuyo nombre no tiene importancia alguna pues por la noche son todas parecidas, ( Hammamet, Túnez ) sirvió para hacer un ejercicio básico de fotografiar en la posición B de la cámara, que se encuentra probablemente dentro de las opciones de la opción S de velocidad (speed). Como sabéis, a igualdad de apertura, cuanto mas tiempo este abierta la entrada de luz en la cámara, pues más luz entra. De día, te sale la foto sobreexpuesta  seguro ( mucha exposición ),  y por tanto, acaba quemándose ( toda blanca). Pero de noche,  la débil luz artificial , queda impresa sobre el fondo de lo no iluminado ( en este caso mar y cielo nocturno). Sobre un trípode, salen sin mover, pero si se  mueve deliberadamente la cámara, (en este caso escribí una letra "n" de rabo largo ), todas las luces del encuadre te acompañan en el movimiento.
La posición B es aquella en que si pulsas una vez, la cámara abre el obturador,  y no se cierra hasta que lo vuelves a pulsar.
¿os habéis comprado ya una cámara que admita las posiciones P, A, S, y M como poco? En un par de días explico como funcionan. Recordar que con la posición automática no llegaréis muy lejos.


Este enlace está relacionado con  MIS AMIGAS SON DE OTRO MUNDO, de este mismo blog.

A BRAZO PARTIDO


Llevaba oyendo y leyendo infinidad de veces que la mejor luz para retratar es la que entra por una ventana que da al Norte. Siempre dudé de dicha recomendación, porque buscaba ventanas al Norte y no "veía" nada especial en ellas que me auguraran una buena foto.
Sin embargo, un brazo roto de I.C. acompañado de un rostro mezcla de dolor, aburrimiento y resignacion, pasó por delante de una....¡ventana al Norte!  Rápidamente busqué mi fondo negro (tela) y zas, disparé sin mucha preparación.
Creo que es, después de haber retratado, con focos, ventanas de luz, paraguas reflectores....  la toma que más me gusta de todos los retratos. Sospecho que el blanco y negro ayuda mucho a concentrarse en rostro y cabestrillo, que destacan del resto.
Por cierto, vale una ventana a cualquier otra orientación siempre y cuando entre poca luz ( dia nublado, atardeceres...)

RENACIMIENTO



La fotografía en sus primeros tiempos necesitaba que el sujeto posara incluso varios minutos para que el papel quedara impresionado por la luz. Por ello las posturas de los modelos debían de ser cómodas, pues al contrario que en la pintura, no podían moverse para obtener un buen resultado. De ahí que las poses iniciales fueran rígidas en su composición, tipo "mujer sentada, el hombre posa el brazo en su hombro".






Hoy, y ya  hace tiempo, la fotografía se ha liberado de esta carga y ha evolucionado por una vía diferente a la pintura, pues es capaz de captar en milésimas de segundo instantes irrepetibles ( con mucha luz, en una cuarto de milésima de segundo ya es posible disparar en muchas cámaras) .
En la imagen, arriba, Piero della Francesca retrata a Segismundo P.M.  Abajo, yo mismo retrato a Blanca M.C. ( ella, extraordinaria pintora retratista  ) en una pose similar.  Ambas poses  de perfil se encuentran separadas entre sí por 500 años, (que en este caso, no nos contemplan ).


miércoles, 10 de marzo de 2010

E DE EISENSTAEDT, ALFRED




Hoy, que toca la E, traigo más besos, de los que el mundo anda escasos. Alfred Eisenstaedt pertenece al grupo de los realizadores de fotos que disfrutan en el exterior ( basta ver la foto de arriba ). Empezó en el mundo de la fotografía en su Prusia natal. En 1927 consiguió vender su primera fotografía a una publicación y, a raíz de ello, decidió que quería vivir profesionalmente de la fotografía. Dicho y hecho (los hay con suerte), se convirtió ese mismo año en fotógrafo freelance ( con éxito) en Berlín. Cuando llegó a América entró a trabajar en  la revista Life, donde estuvo desde 1936 hasta 1972. Celebridades, desde Sophia Loren a Bill Clinton, pasando por Mussolini, Hitler, John Fitzgerald Kennedy o Hemingway, fueron objetivos suyos y portadas de dicha revista.
Su foto más conocida, aquí abajo, fue  tomada, no espontáneamente (como la de Doisneau ),  en los sí espontáneos fastos del final de la segunda guerra mundial. Se titula "El dia V" (de victoria), pero también la llaman "el beso".


Yo, desde que estudio algo de historia de la fotografia y veo que con este tema de "el beso" se triunfa, voy a dedicarme a ello, en principio discretamente. Así que atención, parejas, voy a por vosotras.
Cuidado, adios y.... ( muchos) besos.

La foto del beso de Doisneau, que ha recibido ella sola mas de 300 visitas en un solo dia, la podéis ver en

Gracias AOL, tu blog mola, pinchad en  http://www.sinapsis-aom.blogspot.com/


martes, 9 de marzo de 2010

PASEANDO POR EL SUPERcamino



Nunca he entendido porqué la concha que te dirige a lo largo de todos los caminos que  llevan a Santiago (que no a Roma ), están dadas la vuelta. En el ejemplo, con una foto tirada desde el suelo, se explica mejor lo que opino. Viendo esta concha, yo diría que ha de caminarse hacia el sol que se vislumbra al fondo. Pues no, el camino es justo hacia el lado contrario. No hacia donde confluyen las lineas, sino hacia donde se separan.
(De esta profunda reflexión deduciréis que la foto está hecha al amanecer, pues el camino francés y el aragonés, por donde iba con Jose R, corren del Este al Oeste del Norte español ).
De este pequeño homenaje al Camino, tan solo  quedaros con una idea para vuestras fotos, y sobre todo, para el análisis de las de los demás:  Aprender a distinguir de donde vienen las luces que entran en los sujetos fotografiados. En esta toma es fácil,  pero de otras....Es un juego interesante, incluso en la fotografía de cine y televisión, imaginar donde está el foco principal y analizar si hay un reflector al otro lado del sujeto. (Casi siempre lo hay).
Si alguno se anima a enviarme alguna foto relacionada con este tema que la envíe y se la publico el próximo viernes.
Y como recomendación, pasear por el Camino aunque solo sean dos o tres dias, cuanto más solos mejor ( este año difícil ) y utilizando los alojamientos públicos para peregrinos. Es sencillamente maravilloso.
La mejor página para brujulear (después de tanto punto cardinal...) por etapas y recorridos, es,  tela marinera, la del Erosky. Sí, la del Super. Enlace: http://www.caminodesantiago.consumer.es/

Otras fotos desde el suelo en este blog:
http://WWW.javierdahlfotos.blogspot.com/2010/01/te-estas-fijando-en-estas-calaveras-por.html

http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/2010/02/un-poco-de-cultura.html

y








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2 X 1/2 = 2




Las diferencias entre fotografiar en estudio o hacerlo en la calle son muchas. Pero la elección viene fundamentalmente del estilo de cada uno. Avedon y Doisneau preferían lo primero, Cartier-Bresson y Beaton lo segundo. Generalmente está ligado a la búsqueda de la espontaneidad en un caso y al estilismo más tabajado en el otro. Y en todos los fotógrafos suele predominar una de estas dos tendencias, aunque luego se practiquen ambas. ¿ Ya tenéis claro hacia donde va vuestra innata elección ?

Por otro lado, el estudio permite un control de la luz que no es tan fácil fuera del mismo. La luz solar es predecible, pero limitada en posición ( alta ), potencia ( la que toque ) y tiempo ( de noche se ven pocos fotógrafos ), por no decir que cuando llueve o hace frío es todavía más complicado. Y sobre todo, si tienes que trabajar en una oficina y tienes familia, pues en casa mejor ¿No?
Aqui os muestro dos imágenes mías de estudio y de exterior, similares en lo que a composición se refiere. Ellas son Elena V, Ana M y Alicia M.

Y aquí os podéis redireccionar a mi página de cada uno de estos fotógrafos mencionados:

http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/2010/02/de-avedon-congelando-el-movimiento.html

http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/2010/02/b-de-beaton-de-brillos-y-de-banos.html

http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/2010/02/c-de-cartier-bresson-de-colegio-y-de.html

http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/2010/03/d-de-doisneau.html





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domingo, 7 de marzo de 2010

ESPEJO ESPEJITO,



Un puesto de mercadillo moruno suele ser objeto susceptible de fotografiar dado que tanto sus dueños como la disposición y el aspecto de su mercancía suele salirse de lo habitual. 
Aburrido, viendo como los demás admiraban los collares y pendientes de este puesto, disparé hacia los espejos, y desde ellos  puede entreverse el interés que sí tenían mis acompañantes. 
Yo me llevé una foto que me pareció interesante  y ellas algún abalorio que probablemente aún sirva de complemento para lucir en los días de verano. Todos contentos.

sábado, 6 de marzo de 2010

MIS AMIGAS SON DE OTRO MUNDO



Foto-grafiar del griego, photos (luz) y graphiar (escribir o dibujar ), viene por tanto a ser algo así como "escribir o dibujar con la luz". Bonito, eh. ( El fotografo, escritor o pintor que utiliza la luz como pluma o pincel ). Estos análisis sobre el origen de las palabras me los enseña Leopoldo R. al cual le apasionan estos temas, y los trasnsmite con tanta pasión que te acaba contagiando. El mismo que plantó el chopo blanco que tanto aprecio en la entrada de enero 2010 titulada " DE SUELO A TECHO" que podéis ver en http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/

Sobre este muro encalado he photo-graphiado, entre otras,  la sombra ( no luz ) de mis amigas Carmen , Natacha y Blanca, guapísimas todas ellas como (no podéis) apreciar en la photo-graphía.

viernes, 5 de marzo de 2010

VIERNES, DIA DE COLABORACIONES




Antonio F. envía esta impresionante imagen del puente de Delft, Holanda, y cuenta que de esta ciudad  nunca salió Veermer, dejando a cambio gran cantidad de pinturas que reflejan la belleza de la misma.
Verdaderamente la toma deja intuir una ciudad amable y bella. Los reflejos tienen el punto perfecto de movimiento, pues dejan entrever dicha belleza. Pero no son de simple espejo estático que "reflejaría" una copia exacta del original. Me parece que haber estado atento en este momento ( supongo que cruzando otro puente ) es ya tener "vista" fotográfica, importantísima para desarrollar ideas originales. Auguro un buen fotógrafo como compañero de viajes a la búsqueda de encuadres y luces a todo lo largo de este mundo. Si tuviera que decirte algo de esta toma, diría que de la parte superior del puente original debería de verse algo más pues no tiene un márgen de respeto con el borde del papel.
Por cierto, anuncio que en los próximos días convocaré el  Primer concurso internacional de fotografia para seguidores y suscriptores del blog, eso sí, con curriculum demostrable de que somos aficionados deseando mejorar. Varias categorías, ir haciendo fotos. Grandes premios de reconocimiento mundial. Un 20% de los lectores de este blog ( que somos muchos ) son de fuera del territorio español, de los que la mitad son americanos, de los que la mitad son estadounidenses. También cuento que está próximo el lanzamiento del blog en inglés, ya se pueden visitar las primeras entradas. Salu2.


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jueves, 4 de marzo de 2010

ENTRE EL CIELO Y EL SUELO HAY ALGO..




Estas dos tomas de la misma roca de la Playa de Monsul, en el Parque Natural del Cabo de Gata-Nijar, aparecen descentradas, o bien arriba de la foto, sacando mucho suelo, o bien abajo, sacando mucho cielo. Cambian sustancialmete de aspecto,  en funcion de la ubicación de la roca. Por cierto, parece un cangrejo intentando esconderse en la orilla, pero los de allá la llaman La peineta. A mi personalmente me gusta mas la toma de abajo, donde hay gran espacio libre de sombras de pisadas.
Esta playa sale frecuentemente en distintas películas y video clips, como ejemplo valgan "Indiana Jones" para lo primero y "Ave María" de David Bisbal para lo segundo.
Un regalito para los que les gusta Mecano, cuya cancion me cuesta tanto olvidarte sirve de título a esta entrada:

http://www.youtube.com/watch?v=Y4F199Bb1o0


En http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/ podéis revisar en la entrada " M de Micaela" donde el espacio delante del sujeto principal tambien ocupa gran parte de la fotografía. Buen finde.
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miércoles, 3 de marzo de 2010

UNA ACEITUNA EN LO MAS ALTO

De MICASA
A este olivo le tengo especial cariño. Para subirlo a la segunda planta donde vivo, me ví obligado a introducirlo violentamente en el ascensor, despues de que un camión grua lo dejara en la entrada del garaje. Hube de cortarle casi todas las ramas, y sobre todo, cortar con serrucho la mitad del tocón (después de que ya lo habían arrancado previamente de la tierra) que quedó seriamente amputado y malherido . Nunca pensé que viviría a tantos desmanes por mi parte, sobrevenidos porque se negaron a subirlo por la escalera, a pesar de que al vendérmelo me dijeron que lo  subirían..
Total, que dos años después ya me da hasta aceitunas, que son bienvenidas con gran algarabía según van saliendo. Aquí os muestro, utilizando algunos de los trucos fotográficos ( basados en desenfocar el fondo) , seis de ellas, la primera de las cuales, la más grande, le dí protagonismo como buen padre que me siento de la criatura, resaltándola contra el lucernario blanco de la cubierta. Tiene un punto de contraluz que hace que la vista se nos vaya hacia la misma.

Si quieres ver otras fotos con contraluz, visita en http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/
la entrada titulada
 "EN LO ALTO DEL ATLAS",
 y alguna con desenfoques, pues
 "CHOPO BLANCO CONTRA HORMIGON GRIS"