jueves, 29 de abril de 2010

MESAS EN VENECIA



Un par de  palomas rompen el estricto orden aparente en que este conjunto de mesas y sillas de bar figuraban bajo mis pies. Están fotografiadas desde la torre de San Marcos, y  aunque aisladas de su plaza , cuando las veo, me traen recuerdos de la Venecia a la que pertenecen: Con quién estuve, el tiempo que mi hizo, lo bello de sus palacios y lo sorprendente que puede llegar a ser la mezcla de sus canales y callejuelas.  Una vez más, la mente completa con su prodigiosa memoria lo que ve en una fotografía, pero no todo el que la mira lo completará por igual.
Un eslogan de hace mucho tiempo aseveraba: Donde hay un tebeo, habrá un libro. Yo afirmo, cuando veas    una foto de allá donde estuviste, estarás recordándo, tantas veces como la mires, aquello que sentiste.
Señores, hay que hacer fotos, que con ellas se "vive"  varias veces.
Si las fotos son buenas, pues mejor.

miércoles, 28 de abril de 2010

CABESTRANTE o WINCHE



 Javier R. tuvo la fortuna de no marearse mucho en la ruta Valencia-Ibiza sobre un velero en el que el resto de sus ocupantes, excepto patrón  y médico, arrojaron repetidamente veces parte de su alma por la borda, (o bien permanecieron mudos o casi muertos durante gran parte de la travesía).
En ella, aprendimos de un golpe a respetar el mar ( ya me dijo mi padre, Almirante de la Armada Española, que en el Mediterráneo había sufrido, al mando de diversos buques, las peores tormentas de su experimentada vida de navegante ). También aprendimos términos naúticos de uso poco frecuente en una oficina, como "winche", del cual alguno de nosotros no se separo ni un minuto ( para allí agarrados, no caerse ), elemento que aquí os fotografío para vuestra cultura general. Su traducción al castellano, corregirme marinos, sería "cabestrante".  
El libro de bitácora recogió la presencia de dos Javieres ( R, aquí retratado,  y yo mismo ), dos Manolos (C. y de P ), así como un José. y un Federico. Al mando, una mujer inolvidable, Begoña, que con dulzura pero firmeza llevó la caña, del timón, sin dudar en un solo memento qué hacer. Seguimos siendo amigos, y desde entonces, valoramos la amistad mas que antes. Pura vida.


martes, 27 de abril de 2010

HH AMÓ A HH

Comenzó esta bella historia entre Fotografía y Pintura, con una simple nota de un seguidor del blog, JARV, contando que una foto de Horst recordaba descaradamente a un cuadro de Caspar David. ( enterarse pinchando aquí )

Continuó con que Antonio F me puso un email intereantísimo que decía:

"Desde luego, hasta donde yo recuerdo  Caspar David siempre pinta personajes de espaldas, como en su archifamosísimo Mar de nubes".

Enlacé con google, imágenes, donde confirmé lo investigado por Antonio. Incluyo por interés del comentario y lo interesante de su observacion, dicho enlace, pinchando acá.

Pero entonces, JARV sigue investigando y  me comenta algo sorprendente, y es que HH ( Horst ) y el otro HH ( Hoyningen-Heine ) eran amantes, en un texto que también reproduzco:

"Para mayor información sobre los cuerpos serranos que amaba George H-H (el impronunciable) y por aquello del morbo de las fotos con bellos efebos, destacar que el modelo que aparece tapándose la frente con su brazo, es el mismísimo Horst Horst, en ese entonces y para más señas amante de George H-H "

Busco la historia y leo encandilado un texto con el que hoy dia, harían un programa especial de Sálvame para entretenernos un par de horas. No digo que lo analicéis ahora, porque es largo ( dos minutos leyendo, que es una eternidad para una página de internet), pero hacerlo el fin de semana si podéis, en vez de ver a  Belén Esteban, porque es mucho más elegante. Se encuentra en ( pinchad ) este sitio.

Y todo esto sin meter una sola foto.

Pero para no fallar a mi cita, incluyo nueva toma de George Hoyningen-Heine a su más que amigo Horst Horst.


De COMO HACER MEJORES FOTOS SIN GRANDES CONOCIMIENTOS










lunes, 26 de abril de 2010

H DE HUTH ( CAPITULO 5 DE LA H, y último )



Huth, de nombre Walde,  fotógrafa alemana,  quiso  primero ser actriz y gracias a su padre, que le empujó a estudiar Arte en Weimar, Alemania, se aficionó por esta otra pasión que le dio fama y cotización en el París de los años cincuenta, donde se especializó en fotografía de moda. Destaca por situar los modelos al aire libre y siempre juega con los elementos de la arquitectura cuyas líneas le sirven para crear unas magníficas composiciónes. Valga como ejemplo la de arriba, cuyos escalones forman parte esencial de la toma, o la de abajo, uno de los puentes del Sena que sirve para un juego de líneas y curvas que, unido a los fuertes contrastes, consigue una elegantísima imágen.


Esta fotógrafa llegó a rechazar un contrato con la revista Vogue y en 1955 junto con su marido, también fotógrafo, abrieron en Colonia un estudio dedicado a la fotografía de moda, de publicidad, de arquitectura y de mobiliario.


Enviudó en 1986 y se consagró a la fotografía. Hoy tendrá unos 87 años y supongo que, dada su personalidad,  seguirá con una cámara entre las manos evolucionando su fotografía como ninguna.
Para ver otro fotógrafo bastante relacionado con la arquitectura, pincha en AQUI
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domingo, 25 de abril de 2010

HOY VOLVEMOS DE BODA



Sujeto: Familia D.C. en la boda de MB y JP ( ¡la de ayer! )
5,0 f
1/1250 seg
ISO 1600
Nada más leer estos tres últimos "numeritos", y como buenos observadores, os habeis preguntado, despues de los últimos consejos dados sobre velocidad e iso, poque pudiendo haber bajado la velocidad considerablemente ( no saldría tampoco movida ) no he sacado la misma foto con un Iso mas bajo, pues hubiera salido igual de luz.
La respuesta es esta:  Venía del interior (poca luz, Iso alto),y al salir fuera, se me olvidó cambiarlo a 200 (por ejemplo, estaba atardeciendo ). Pasa muy a menudo cuando se  trabaja solo en modo manual (pero hay que hacerlo, las fotos acaban saliendo mejor y hay que practicar todo el rato, que se olvida si te abandonas al automático o semiautomático)
Defecto de la foto:  Tiene ruido, es decir grano, pudiendo no tenerlo. Aquí quizá no se note, pero al imprimirla en grande se notará.
Virtud de la foto: La posición de la famila ( mi hermano C, con  J, y sus hijos, P, F y C), todos igualados en altura y separados por las pilastras de la iglesia, es al menos algo más sugerente.
Si queréis ver una seleccion de fotos de la boda, pinchar en SELECCION BODA, podréis encontrar un contrapicado de la misma familia.
Y si las queréis ver todas, pinchar en TODAS, aunques son variaciones de las mismas anteriores.
Ojo, yo no soy el fotógrafo de la boda. Solo fuí un discreto invitado con cámara.
Da gusto ir a bodas tan bonitas como lo fué esta.


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sábado, 24 de abril de 2010

HOY VAMOS DE BODA



SUJETO: PAREJA FORMADA POR MARÍA B Y JESÚS P.
(estarán nerviosos, supongo, es para estarlo).
Fueron retratados con este fondo anaranjado, al aire libre. con los siguientes parámetros:
4,2 f
1/25 sg
Iso 200
Hacer una investigación similar a la DE ANTES DE AYER  y averiguar a que hora del día posaron, y preguntaros si no hubiera sido mejor acelerar la velocidad subiendo algo más el Iso, por ejemplo a 800, de tal forma que la velocidad hubiera sido tres veces más rápida.

La contestación es "sí". Podría haber sido "no" si hubiera usado trípode, pero dada la posición de contrapicado, el trípode no me daba agilidad.
Esta foto ha tenido un riesgo alto de salir movida, pero la disposición de los modelos a estarse quietos ha evitado, junto con la sujeción firme de la cámara, esta amenaza.
De esta foto os debéis fijar en la parte superior de la misma, donde en los extremos aparece un arco oscuro,  el cual viene dado por que el objetivo, circular, ha de impresionar al sensor, cuadrado. Lo tienen muchas fotos, en unas se nota más. Se quita con Photoshop o recortando la foto.

Os mando un dibujo (se casan hoy, ver pie de foto) de la "dama de honor":

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viernes, 23 de abril de 2010

LECCION 5, HABLEMOS DEL ISO



Sujeto: M.F.
Fondo: Tela negra.
Apertura 5.0f ( bastante abierto )
Velocidad 1/200 (rapidillo), porque el fondo no se mueve, pero M sí.


El ISO, término heredado de la sensibilidad de las películas fotográficas analógicas ( de "carrete"), se refiere a las posibilidades que tiene, en fotografía digital, el sensor, de adecuarse a unas condiciones de luz escasa.
Tomando como ISO de las cámara el numero 100, que es el mas habitual y con el que se hacen "buenas exposiciones en condiciones de luz dia suave", hemos de pensar que eligiendo un 200,  es como si dispusieramos del doble de luz que con 100. Y un ISO 400, pues el doble del doble, y asi hasta lo que el sensor de vuestra cámara acepte como tope.
Es decir, si una toma  con poca luz necesita de una pareja de valores para estar bien expuesta, pero la cámara está fabricada para disponer de una apertura lo suficientemente grande o no tengo posibilidad de tener un trípode para poder disponer de una velocidad muy lenta,  pues se sube el ISO y entonces es como si dispusiera de mas luz.
Vuelvo a explicarlo, por ejemplo en el retrato de M.F. de aquí arriba, iluminada tan solo con un foco poco potente y en un entorno oscuro y de noche sigo los siguientes pasos:
Abro la Apertura todo lo que da la  cámara. Era 5.0f.
Pongo una velocidad tal que me permita congelar el movimiento de M, que como sujeto de corta edad, no  para de moverse. (El trípode con velocidades lentas solo vale para eliminar el tembleque del fotografo, pero no soluciona los sujetos que se mueven).
Resulta que la cámara me avisa de que no giene bastante luz. Saldrá oscura si disparo. Solución,  O BIEN pongo velocidad mas lenta ( pues la apertura está al maximo), pero me arriesgo a que salga movida, O BIEN, subo el ISO poco a poco, (por lo que el sensor se hace mas sensible) y entonces puedo no forzar tanto para buscar una velocidad adecuada.
Desventaja:  A ISO mas elevado, la foto sale como con "grano" ( a veces queda hasta bien ) como es este el caso, donde el ISO necesario fue de 1600.

jueves, 22 de abril de 2010

DATOS PARA INVESTIGAR




Sujeto:  Una pareja, son buenos amigos (desde que nacieron) y se nota.
Fondo: Un muro de hormigón. ¿A que queda bien?
Apertura, 4,5. (Se suele indicar con la letra f )
Velocidad 1/60 segundos.

Desde hoy, intentaré que todas las fotos lleven estos dos datos sobre la A (numero f) y la V. No siempre los tengo.

Hagamos una labor de investigación con estos datos:
Dado que la apertura fue grande, y  la velocidad lenta, y dado que la foto está bien expuesta ( bien de luz ), nos dicen que debía ser al amanecer o al atardecer, pues si hubo que abrir bastante el diafragma y tenerlo un tiempo importante abierto, (1/60 es un tiempo lento para fotos al aire libre y de dia ),  es que había "poca luz", y dado que la ropa indica verano, probablemente atardecer.
También se nota que el fotógrafo ( en este caso y como casi siempre en este blog, yo mismo ), tiene buen pulso o utilizó un trípode, pues la foto no se ve "movida".  Os diré que como 1/60 segundos es quizá el límite para fotografiar a pulso, ( y esta foto es a pulso ), el truco está en juntar bien los codos contra el cuerpo y no respirar al disparar.

Otro dato, la sensibilidad de la toma es a 100 ISO, pero esto lo explicaré un poco más adelante.
Recordar la clase nº 1 que decía A V ISO ES LA BASE DE LA FOTOGRAFIA y volver a releerlo para que no se os escape ni una.


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miércoles, 21 de abril de 2010

ALEXPAGUETTIS


Una sesión de aprendices fotográficos, que somos todos pues siempre se aprenden cosas nuevas cuando te juntas con otro fotógrafo por muy aprendiz que sea o seas, consistió en intentar fotografiar a otro con aquello que buenamente consideraras y tuvieras preparado para la foto.
Yo fuí contra Alejandro T. al que le hice dos tomas, una que os enseño arriba, en la que contempla con fruición un libro de fotos de Mapplethorpe, del cual hablaré allá por el mes de Junio, en la M ( si no he desfallecido antes) y la otra, abajo, en la que unos spaguettis ocultaban tipo abanico parte de su rostro.

 
Felicidades Alejandro, por tu futuro hijo. A ver si hacemos otra sesión.


Por cierto, podéis aún enviar fotos para el
CONCURSO FOTOGRÁFICO
prorrogado hasta finales de Abril
Ganáis seguro.

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martes, 20 de abril de 2010

Y TODO A MEDIA LUZ...



"Por lo general, un sujeto me atrae por la forma en que la luz que incide en él, No  me importa cual es dicho sujeto, si la luz incide de una forma interesante, lo fotografío"
Esta frase tan clara, dicha por un tal Stewart Whitmore, al cual no conozco ni tampoco su obra, me identifica también a mi.
En cualquier caso, si tengo que escoger sujetos ( y recordar que en fotografía el sujeto es todo aquello que preside la fotografía, sea persona, animal o cosa ) escojo personas, pues son enormemente interesantes y además enormemente agradecidas cuando quedan satisfechas con el resultado final. Se establecen lazos especiales entre los fotógrafos y sus modelos, al menos durante aquellas sesiones en las que hay sintonía entre ambas.
En la foto, Blanca D. en un brutal contraluz de foco, sometida a la tortura de un ventilador potentísimo, y con una velocidad LENTA como podéis apreciar en el pelo.
Esta entrada se parece a la que le hice a su amiga Alicia de P. en la entrada titulada VIENTO DE PROA

ESTACION DE ZARAGOZA DELICIAS



El hormigón armado es un material que utilizado inteligente y prudentemente, trae tomas fotográficas, garantizado, buenas de por sí. Fijaros (desde hoy), porque no suelen llamar la atención pero existen gran cantidad de fotografías de moda o retrato que lo utilizan de fondo. En esta imágen de la grandísima estación ferroviaria de Zaragoza, donde el hormigón blanco es protagonista, queda arrinconado en el fondo, gracias a la perspectiva de las entradas alineadas, la señalética y semáforos de los accesos.
Para otras imágenes de estaciones pinchar en:
ATOCHA
LERIDA (LLEIDA)

lunes, 19 de abril de 2010

HH DE HOYNINGEN-HUENE, Capitulo 4 de la H


En la H anterior, (capítulo 3 de la H),  cometí un error de identificación de mi foto preferida al asignársela a Horst Horst en vez de a HOYNINGEN-HEUNE, apellido mucho mas difícil de acordarse y de pronunciar que el primero.
Allá decía ( lo acabo de corregir quitándolo y poniéndolo acá en un alarde de corta y pega ): "Para mí esta toma de aquí abajo es la más bonita que he visto jamás, de dos modelos que, para colmo, le dan la espalda a la cámara. Habría que hacer un concurso solamente con un tema similar a este."




Todo esto lo acabo de averiguar investigando lo  que J.A.R.V.( que por cierto tiene un blog especializado para arquitectos que está fenomenal, pinchad en http://enmateriadearquitectura.blogspot.com/) me comenta en un cariñoso correo, sobre la posibilidad, bastante alta, de que dicha foto esté inspirada en el cuadro que más de cien años antes pintó Caspar David Friedich, hoy colgado en el Museo Hermitage. Y me envía foto y comentario de dicho cuadro, que lo dice todo por sí misma, y que aquí reproduzco:



"Como la mayoría de su obra, está impregnada de un lirismo y una atmósfera difícil de explicar pero evocadora al máximo como en pocas ocasiones a lo largo de la historia de la pintura."


Fascinado por la foto, y gracias al correo recibido, indago sobre el cuadro, y (para probar vuestras dotes lingüisticas), reproduczo lo encontrado, porque también me parece muy sugerente:

Of the nine works by Friedrich in the Hermitage, this canvas is rare in showing a representation of real events. It was executed just after the artist's honeymoon, a journey round Germany. It is thought that the figures in the boat are Friedrich and his wife Caroline. Captivated by the vast infinity of nature and man's spiritual world, the artist employs special devices to reflect it in his works; here he produces a composition unusual in the early 19th century -- the edge of the canvas cuts sharply across the deck. Thus the spectator is drawn into the picture space and can sense the atmosphere and share the emotions and thoughts of the figures.

Lo que está claro es, que a la vista de las dos siguientes fotos de George HH ( el inpronunciable ), a este hombre le gustaba el mar y como resbalaba la luz y el agua por los cuerpos serranos. Por cierto, la playa de abajo es la de Hammamet, Túnez.




domingo, 18 de abril de 2010

TIEMBLA TIEMBLO




De esta foto fijaros que practicamente la mitad inferior de la misma es una masa casi irreconocible de hojas secas ( de no ser por el enfoque que se concentra en una de una de ellas ). Esa hoja identifica al bosque del fondo.
Los seguidores del blog y los expertos en fotografía ya sabeis que la apertura ha sido generosa, la mas abierta, y el enfoque se ha dirigido expresamente a la hoja en cuestión, dejando lo de delante y atrás desenfocado. La cámara (y el fotógrafo), en el suelo. Los expertos en botánica habréis reconocido la hoja del arbol universalmente llamado " Castanea sativa".
Todos los años, y para dar a conocer entre otros, este preciosísimo castañar ( bosque de castaños de fruto comestible, no de castaños de indias ), el Ayuntamiento de El Tiemblo, Avila, ( a una hora de Madrid ) organiza un concurso fotográfico sobre las virtudes de su pueblo.
Conocí este bosque hace nueve años,  (así como el concurso),  y he visto hace poco como verdaderamente ha subido el número de visitantes hasta el punto de que en Otoño aquello parece una romería. Seguro que para el bosque esto bueno no es, pero sigue siendo preciosísimo. Acabarán dejando la entrada en un número limitado de personas al dia, como el hayedo de Montejo de la Sierra. Me parece bien. Solamente irán los verdaderamente interesados en conocerlo.



Estas fotos forman parte de la visita fotográfica desarrollada hace relativamente poco. Picasso tiene también una escultura en este lugar, he hice coincidir tan curioso recuerdo, (no se la relación del pintor con esta zona), con el de la paloma elevando el vuelo. Pero el momento irrepetible no salió bien, pues la paloma me salió gallina.


sábado, 17 de abril de 2010

PLANO CONTRAPICADO



Pues hoy mismo meto un contrapicado de Javier R. para no perder el hilo cinematográfico empezado ayer. Está realizado en mi peregrinaje particular ( trozos sueltos pedaleados hayá donde puedo y cuando encuentro tiempo ) hacia Santiago de Compostela, esta vez en la Ruta de la Plata que discurre  de Sur a Norte, desde Sevilla hacia Santiago, compartiendo sus ultimos kilometros con las rutas aragonesa  y francesa.
Por cierto hoy mismo he recorrido parte de la ruta Madrid-Santiago, que poca gente conoce a pesar de estar señalizada dentro del mismo Madrid, y que discurre por El Pardo, Colmenar, Cerceda ( allí ya aparecen las características señales amarillas ), Cercedilla, Puerto de la Fuenfría, Segovia...( Y me he pegado un tortazo considerable ¡en  la misma estación de PITIS! desde donde partía por culpa de los pedales soliarios).
En la toma, fijaros en los tamaños de las bicicletas y cómo quedan minimizadas ante un pequeño adenlantamiento de dos pasos de Roldán, J. para quedar encuadrado en el arco del fondo.
Más aquí algo más sobre el CAMINO DE SANTIAGO y su señalización.
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jueves, 15 de abril de 2010

AGUA NO CONGELADA


El agua del mar no se congela a los cero grados, porque es salada, y la sal hace de catalizador, por lo que es necesario enfriarla algo más que el agua pura. Al agua "del grifo" le pasa lo mismo, pero esta vez por el cloro y los aditivos que garantizan su potabilidad.
Fotográficamente hablando, el agua puede congelarse y "deconstruirse" ( término culinario, recordar que forma parte de nuestra dieta ) a partir de una  V, velocidad, mayor a la milésima de segundo, pero cuanto más rápido se fotografíe, más deconstruida sale. Y al contrario, cuanto más lenta es la velocidad en que se dispare al agua en movimiento, se convierte en una imágen equivalente a una superficie lechosa sorprendente que os mostraré en el mes de Mayo (necesito el permiso para publicar la foto).
Cuando hice esta toma de arriba, la cámara sufrió un serio peligro de caer, debajo de mi, entre olas y rocas. Hacerlo, parece fácil.

Por cierto, en el catalogo virtual de roca sanitarios, vienen  fotos de agua bastante chulas. Pinchar en español, luego en 09 y luego en los titulos del menú. Algunas no son de agua. Otras sí.

miércoles, 14 de abril de 2010

LECCION 3. COMO UTILIZAR LA VELOCIDAD



Una vez que hemos practicado con la abertura, segun lecciones anteriores, viene la explicación de la Velocidad ( letra V, o S, ésta última de speed, velocidad )  que refleja el tiempo en el que el diafragma se abre y vuelve a cerrar, independientemente de la apertura o tamaño en el que lo hace.
Las cámaras oscilan entre velocidades de 1/4000 sg, es decir, una cuatromilésima de segundo, y 4 segundos completos abiertos. Si pone la letra B quiere decir que se cerrará cuando vuelvas a darle al disparador, es decir, cuando quieras. Pincha pare ver un ejemplo aquí.
Pero velocidades de entre 2 segundos y 1/500 segundos son habituales en cámaras de precio medio.
En la medida en que se dispara con velocidad rápida, se congela el movimiento ( como en la entrada "agua en descomposición", ) de todo lo que se mueva dentro de nuestro enfoque. En la medida en que quede abierto mas tiempo, velocidad más lenta, aquello que se mueve sale mas o menos movido.
Es el caso de la foto, donde el tren camino de Segovia pasa (despacio ) por delante de esta valla, (que como está quieta, aparece como tal, quieta), y deja esta estela que transmite lo que denota, es decir, movimiento.
El uso en semiautomatico de la opción con la letra  V  de muchas cámaras es mucho más intuitivo que el uso en semiautomático con la letra A, y por tanto más fácil de obtener resultados inmediatos, aunque a mi juicio, menos espectaculares.
Recordar hacerlo, por ahora, con luz natural y al aire libre, hasta que controlemos estos efectos sin falta de luz, porque es más fácil, y que es necesario disponer de una cámara que permita las opciónes semiautomática o manual ( V, A y M ). 
Para ver otro ejemplo donde prima la velocidad, pinchad en este SORPRENDENTE ENLACE.

martes, 13 de abril de 2010

TIA PI LA GUA PA



Todos tenemos un lado bueno y un lado malo. Me refiero a que, fotográficamente hablando, hay un lado de nuestro rostro que consideramos mas bello que otro, y por tanto tendemos a enseñarlo, aún sin darnos cuenta, al comienzo de una sesión aunque sea superbreve ( una foto ).
Fijaros en Julio Iglesias, padre, ( no hijo ) donde siempre posa, desde hace mas de treinta años, exactamente del mismo lado, y que no le fotografíen el otro. Averigua aquí su lado "oscuro".
El retratista debe ser consciente del lado preferido de su retratado. Probablemente depende de alguna imperfección, del peinado o del tamaño de una oreja. Si incluso averiguamos sutil y disimuladamente  cual es, le podemos ofrecer algún objeto con el que se sentirá más seguro al principio de las sesiones. Luego, se le olvidará y se dejará fotografiar a discreción.
En la imágen, Pilar R.en una pose frontal y atrevida, en la que ha salido relajada y segura de sí misma.  Posted by Picasa

lunes, 12 de abril de 2010

HAMACAS VISUALES




Las hamacas son el símbolo del descanso, de la siesta al aire libre en lugares paradisíacos rodeados de nada que hacer, de la relajación total. Es algo meramente psicológico, porque cuando tienes una hamaca, no la usas. Es incómoda para una siesta larga y en general, la hamaca es calurosa. Por ello, te acabas bajando pronto.
Yo creo que es útil para dos situaciones: Si en tu casa corren serpientes y otros bichos terribles por el suelo  ( aviso: no funcionan con niños, sino todo lo contrario, cuando te subes se suben ellos ), o bien si tu casa es flotante, pues te mece al ritmo del agua.
Pero después de esta profunda reflexión, os cuento que las hamacas son visualmente atractivas, transmiten paz allá donde la colocas y son en general envidiadas, ( erróneamente por lo que contaba antes), por todos los que no la tienen.
Yo las sigo colocando todos los veranos porque en días de viento si que son muy confortables.

domingo, 11 de abril de 2010

H DE HORST ( capitulo 3 de la H )






Estas dos primeras son las más reconocibles tomas de Horst Horst, que nació hace mas de cien años y murió hace más o menos trece ( 1999 ). Así como  Avedón revolucionó la fotografía de moda, yo diría que Horst fue el primero que fue consciente que moda y fotografía caminarían juntos ( yo creo que de por vida ).
Pasó su vida entera en Vogue, perfeccionándola constantemente.
Por cierto, se llama así,  Horst Horst. No es que me haya confundido, es que se cambió nombre y apellidos porque su nombre original coincidía con el de un famoso nazi nazi alemán alemán.




En su estilismo, Horst buscaba la belleza ante todo, y conocedor del canon  clásico griego, buscaba resultados basados en aquellas poses de siglos atrás.
Por otro lado, le fascinaban las manos. y era consciente que para las modelos, era la parte del cuerpo más difícil de colocar. Eso lo sabemos todos a la hora de hablar en público. Hoy de este tema hay libros enteros, pero estamos hablando de fotos de más de 70 años.  ¡Pero qué fotos!



Horst tiene un defecto. Empezó  interesándose por la arquitectura, e  incluso recibió un curso práctico del propio Le Corbusier, ¡ Y lo dejó por aburrimiento !


Otras letras  en este blog, están de la A a la H
HALSMAN (H1)
BEATON ( B )

sábado, 10 de abril de 2010

NO PERDER EL NORTE: PROLONGADO PLAZO CONCURSO


http://www.javierdahlfotos.blogspot.com/

En el colegio se le da poca importancia a la utilidad de conocer la orientación básica de la posición del sol en función de la hora del día, así como de la propia orientación de las personas con respecto a los puntos cardinales N, S. E y O ( W para los angloparlantes ).  Y es una pena, porque es tremendamente útil para viajar ( y hacer fotos planificadas ). Si además, te enseñaran a utilizar  mapas  cuando eres algo más joven, pues se disfrutaría desde antes de  los viajes y del camino hacia donde vas. Los aviones de las grandes líneas, cuando te ponen en pantalla ese navegador simplísimo donde figura la posición actual, el camino andado, y el que queda por recorrer, no hacen otra cosa que distraerte. También te ofrecen en la revista el recorrido del avión sobre un plano terrestre, y si te asomas a la ventana, es también agradable reconocer cabos, golfos, cordilleras, ríos, ciudades.. sobre dicho plano, y prever lo que verás dentro de un rato.
Aquí amanecer en la playa de la Media Luna. Claramente y de un vistazo, reconoceréis la orientación  de la Playa. Dado que está cerca de  un Cabo ( de Gata ), es zona ventosa, por lo que si al levantaros reconocéis la dirección del viento, buscaréis aquellas calas que queden protegidas del mismo, en función de su orientación.
Un niño para empezar dentro de su propia casa tiene que saber donde está el Norte, y cuando viaja también. Y saber para qué es útil, que lo es. Luego, el  Sur, y ya no sigo.

Por cierto, por petición de varios participantes, SE PROLONGA EL PLAZO DEL
 I CONCURSO DE FOTOGRAFIA " SIN GRANDES CONOCIMIENTOS"
HASTA EL ULTIMO DÍA DEL MES DE ABRIL, IMPROROGABLE.
No perdáis el Norte las fotos, pueden ser sencillas y cotidianas.

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jueves, 8 de abril de 2010

DECIAMOS AYER



 Fray Luis de León era un religioso, humanista y profesor agustino del siglo XVI. Fray Luis estudió en Salamanca y en su Universidad acabó impartiendo clases desde su cátedra.
Bellos son sus versos que comienzan con " Qué descansada vida la del que huye del mundanal ruido...."
Estuvo en la cárcel por traducir algunos libros que no estaban bien vistos, pero esto no impidió que su carrera docente siguiera activa y progresando. Las denuncias, más motivadas por envidias y rencillas que por otra cosa, acabaron provocando que la Inquisición abriera un proceso contra él, que duró 5 años, en los que estuvo encarcelado y después de los cuales fue finalmente absuelto.
Según la leyenda, al volver a su cátedra después de esos 5 años de ausencia, comenzó su clase con la frase: “Como decíamos ayer…”.

Pues como decíamos ayer, aquí están las impresionantes fotos de Rodolfo, camaleón amigable donde los haya, comiendo grillos. Obsérvese el tamaño de su cuerpo y el de evidentemente, su lengua, la cual enrolla bajo el paladar cuidadosamente antes de volver a utilizarla, pues a veces falla.
Velocidad alta, ya lo explicaré en breve.



Aquí abajo, yo mismo, para recordaros que hoy es mi cumpleanos, dia 9 de Abril,  fotografiado por Teresa C, de la cual, también, hablaba ayer.
Salu2.

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miércoles, 7 de abril de 2010

DUEÑOS Y MASCOTAS

Teresa C. tiene un perro. Se llama ( o al menos su nombre se pronuncia )Wisky, y aunque aún no me interesa fotografiar mascotas, reconozco que la relación que se establece entre ellas y sus dueños es interesante, y como tal, interesante motivo para fotografiarles juntos.



MM. tenía un camaleón, o más bien su hermano G, pues era el que lo cuidaba y mimaba. Era un placer tenerle en casa. Todos los que venían a verle eran agasajados con la demostración de su gran habilidad para comer grillos. (Mañana incluiré una toma mágica sobre este tema, no os la perdáis). Por cierto, los grillos , una vez perdido el camaleón en tierras sorianas, siguieron cantando hasta mucho tiempo después (dentro de casa pues alguien abrió su jaula), y quizá esta vez de alegría, por la ausencia de su compañero en la cadena alimentaria.




.
Teresa C. tiene además un interés por la fotografía como nunca antes había visto en nadie.  Y dada la facilidad enorme  de aprendizaje de la que está dotada esta inteligente alumna de 13 años como es ella,   preveo que pasaré de profesor a discípulo en menos de diez años. Teresa, ¿te has dado cuenta del pequeño desenfoque que existe entre M y el camaleón, que dota a la toma de un interés algo mayor que la toma tuya con tu perro? Ahí he manejado la abertura A.
En ambos casos e igualado la altura de los ojos, como intenté hacer con ANTONIO LOPEZ

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RAYOS sYn TRUENOS



Una "mirada fotográfica" debe ser capaz de encuadrar mentalmente una parte de la realidad que la vista percibe, aislalándola del resto, y una vez hecho esto, debe ser capaz de, a través del conocimiento de su cámara y sus conocimientos técnicos, disparar la mejor imágen posible. Todo esto llegando con dos minutos al tren de alta velocidad, con papeles en una mano ( billete de tren ) y cámara enfundada en la otra.
Hay que ser rápido como el rayo.

martes, 6 de abril de 2010

ALGUN CAMINO POR ANDAR



Esta foto presentada a un concurso de un pequeño pueblo manchego pretendía, ( cuando preparaba la idea, en mi mente ), que la sombra que se cierne sobre este par de piernas, parecieran la sombra de unas ramas a la vez que la de unas manos que intentaban envolver ambas extremidades.
Por mas que deformé las ramas, fué imposible. Y ya conocéis mi ignornacia sobre post-producción fotográfica, es decir, photoshop, por lo que la mandé  imprimir ( se me acababa el plazo ), tal como está.
De nuevo no gané nada. Encima, me dí cuenta tarde de que  esa pequeña mota blanca en el centro de la parte inferior de la foto,  en grande ( era el formato solicitado ) se veía como lo que es,  una miga de pan.
Moraleja:  Hay que limpiar no solamente el objetivo de vez en cuando ( y con cuidado ), sino el suelo y paredes de aquello que vas a fotografiar. Posted by Picasa